Hª DEL ARTE.PABLO Y JAIME

EL GRITO                            IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN DE LA OBRA: Nombre: El grito Autor : Edvard Munch (1863-1894) Localización espacial y cronológica:  La versión más famosa se encuentra en la  Galería Nacional de Noruega  y fue completada en  1893 . Estilo y época: Podemos clasificarla como una obra de tipo expresionista ANÁLISIS TÉCNICO DE LA OBRA: Técnica . Óleo sobre lienzo, con una aplicación violenta del color. Composición . La figura principal se encuentra en primer término y centrada. Sin embargo, tanto la barandilla como las curvas del fondo (así como su postura ondulada), nos dan un fuerte dinamismo a toda la escena. Línea . Hay una fuerte contraposición entre las líneas rectas (diagonales) de la zona izquierda y las ondulaciones constantes de la derecha. Tanto unas como otras dinamizan la representación, haciendo moverse al ojo constantemente por toda la superficie del lienzo. Color . Existe, de nuevo, una contraposició

LA FAMILIA DE CARLOS IV IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN. La familia de Carlos IV. Francisco de Goya El promotor es Carlos IV. Fue pintada en 1800 y actualmente se sitúa en el Museo del Prado en Madrid Es de estilo neoclásico y entra en la etapa de la primera crisis de Goya. ANÁLISIS TÉCNICO Óleo sobre lienzo Cuadro La composición  resulta a la vez fácil de ver pero compleja de realizar . En principio, y aunque el cuadro parezca simétrico, no lo es. El centro de la composición lo crea el niño de rojo  que junto al marco del cuadro crea una gran línea vertical que separa ambas partes.  Goya evita la monotonía tomando a Velázquez.  De esta forma conseguirá una gran movilidad en un cuadro de personajes quietos. El protocolo que debía seguir Goya era posicionar a las personas cuánto más cerca en el cuadro básandose en sus nivel de importancia social. En cuanto a la relación línea-color, predomina el segundo. Es la llamada pincelada suelta  que realiza las formas a través de pe

EL 3 DE MAYO DE 1808 EN MADRID. IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN DE LA OBRA: Nombre : EL 3 DE MAYO EN MADRID. Autor : Francisco de Goya. (Fuendetodos, España; 30 de marzo de 1746-Burdeos, Francia; 16 de abril de 1828) a​ fue un pintor y grabador español. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo. Su estilo evolucionó desde el rococó, pasando por el neoclasicismo, hasta el prerromanticismo, siempre interpretados de una forma personal y original, 2​ y siempre con un rasgo subyacente de naturalismo, del reflejo de la realidad sin una visión idealista que la edulcore ni desvirtúe, donde es igualmente importante el mensaje ético. Localización espacial y cronológica: Palacio Real, Madrid, 1814. Ingresó en el Museo del Prado, procedente de la colección real con su compañero, antes de 1834, registrándose en ese año en el “Depósito Grande”.La noche del 3 de mayo de 1808, los franceses fusilaron, en varios puntos de Madrid, a los patriotas

LA CRUCIFIXIÓN DE SAN PEDRO Identificación y clasificación Realizada por Caravaggio en 1601,se encuentra en la capilla Cerasi,en la Iglesia de Santa Mª del Populo en Roma Pertenece al Barroco italiano Análisis técnico   La pintura está realizada al  óleo  (utilizando aceite como aglutinante) sobre lienzo, estando pensada para una capilla de la Iglesia de Santa María del Popolo. La composición es la típica del barroco, una doble diagonal formando un aspa (en rojo). Junto a estas líneas fundamentales existen otras secundarias (en azul) que también vuelven a ser diagonales. Esta composición la repetirán numerosos autores barrocos, como Rubens o Bernini La insistencia en las diagonales en el barroco es clara.  Esta línea crea movimiento y tensión  (frente a las horizontales y verticales renacentistas que buscan la tranquilidad y la armonía). La perspectiva es la siguiente, debido al tenebrismo, el paisaje ha desaparecido. Por ello Caravaggio  utiliza otro

MUERTE DE LA VIRGEN IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN DE LA OBRA: "Muerte de la Virgen", óleo sobre lienzo realizado por el pintor barroco italiano Miguel Ángel Merissi más conocido como Caravaggio en 1606 para la iglesia romana de Santa María della Scala. Michelangelo Merisi da Caravaggio (Milán, 29 de septiembre de 1571-Porto Ércole, 18 de julio de 1610) fue un pintor italiano activo en Roma, Nápoles, Malta y Sicilia entre 1593 y 1610. Es considerado como el primer gran exponente de la pintura del Barroco ANÁLISIS TÉCNICO DE LA OBRA: Soporte y tipología : es un lienzo de gran tamaño representando la muerte de la Virgen María. Técnica : Óleo sobre lienzo Composición, líneas y contornos: La escena muestra a la Virgen tumbada sobre una mesa prepara como lecho provisional para colocar el cuerpo sin vida. Vestida con un llamativo vestido rojo, María tiene la cabeza ladeada hacia la derecha, el pelo alborotado y la mano izquierda posada sobre el vientre,

PLAZA DE SAN PEDRO DE ROMA IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN Plaza de San Pedro,hecha por Bernini del 1656-1657,se encuentra en Roma y pertenece a la Arquitectura Barroca. Fue encargada por el Papa Alejandro VII ANÁLISIS TÉCNICO Bernini en lugar de una sola plaza, realizó dos unidas.   La primera es la «plaza recta», planta trapezoidal y la  segunda es elíptica  su eje mayor es paralelo a a la fachada y  se remarca por el obelisco  y las dos fuentes  en los focos de la elipse.  La plaza trapezoidal se cierra obligando opticamente al espectador a centrarse en la cúpula.   En cuanto a la plaza elíptica la presencia del obelisco impide la visión frontal de la cúpula y nos obliga a  girar  dándonos cuenta del espacio curvo. Fijaros como casi todas las fotografías tienen un encuadre lateral.   Cada uno de los brazos ovalados  consta de una columnata   formada por columnas ( 184) y pilastras ( 88)  toscanas que forman tres calles ( por la central puede circular un car

EL SACRIFICIO DE ISAAC IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN DE LA OBRA: El sacrificio de Isaac es una obra escultórica realizada  por el artista palentino Alonso Berruguete. Alonso Berruguete provenía de una familia de artistas, su padre Pedro Berruguete había sido un afamado pintor y su hijo se formó como escultor y pintor en el taller familiar; allí entró en contacto con numerosos artistas españoles y en 1507 decidió viajar a Italia con fin de continuar su formación. A su vuelta a España el artista realizó algunos trabajos importantes y en 1523 decidió fijar su residencia y taller en Valladolid donde trabajó el resto de su vida siendo una de las figuras artísticas más importantes del Renacimiento español. Esta obra fue creada en el año 1526. Cronológicamente nos encontramos en el reinado de Carlos I. Su inicial tendencia humanista y erasmista pronto se verá modificada por el inicio de la Reforma cambiando por la defensa de la ortodoxia La defensa del catolicismo y la ortodo

EL EXPOLIO DE EL GRECO IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN El Expolio (Cristo despojado de sus vestiduras) El Greco Sacristía de la Catedral de Toledo 1577-1579 Renacentismo Español ANÁLISIS TÉCNICO Óleo sobre lienzo, cuadro Se centra en la figura de Cristo que ocupa el eje central (y es reforzado por el fuerte color rojo que crea una forma ovalada o romboidal que vuelve a repetirse en el resto de las figuras que le rodean), creando una composición simétrica en la que predominan las líneas verticales (rematadas en la parte superior por el bosque de lanzas que se extienden más allá del lienzo). Este último detalle, junto a las figuras de las Tres Marías y el sayón de verde (todas ellas representadas de forma incompleta), nos hablan de una   composición atectónica . Es sumamente reducido debido al agobio espacial de todo el lienzo que nos impulsa en vertical (ayudado por las líneas comentadas en la composición), aunque existen ciertas figuras en escorzo (hombre de la cruz, T